央視一號演播大廳。

    《歌手》錄制現場。

    宗少弘如天神下凡，一首改編版《凌云歌》橫空出世，將古典音樂和現代流行樂糅合在一起，加入了很多潮流元素，甚至在副歌部分上，還有一段rap和哼唱，這無疑再次刷新了人們對于《凌云歌》的印象。

    “厲害啊！”

    “難道何笑真的要被終結連勝了？”

    “這最后一期可真沒白來，能現場聽到這么好聽的歌曲，值回票價了！”

    “宗叔我愛你！”

    觀眾們都聽嗨了，臺下的熒光棒被高高拋棄，寫著宗少弘的名牌跟隨著旋律搖擺晃動。

    其實《凌云歌》很多人都沒聽過，只有專業學習音樂的，才會特意去了解這首歌曲，所以大部分觀眾們根本不知道宗少弘這首歌曲唱的是什么，從哪里改編過來的，他們只是單純的覺得好聽。

    而專業的歌手們，則是不停的感嘆，眼中流露著吃驚，因為這首歌改編的太好了。

    “宗少弘！”

    “宗少弘！”

    “宗少弘！”

    一曲結束，臺下的觀眾們已經徹底瘋了。

    作為比較冷門的一個音樂類型，今天華國風終于證明了自己，十八首由歌壇專業音樂人創作或改編的優秀作品，向世人證明了中華音樂的魅力。

    這一輪比賽，沒人知道宗少弘拿下了多少分數。

    但絕對不會低！

    如果換做是其他對手，此時應該感受到壓力了，但何笑卻面不改色，活動活動筋骨，對樂隊眾人笑道：“走，該咱們上臺了，給他上一課！”

    何笑話說的很狂，或者說不是狂，而是一種自信。

    因為演唱華國風音樂，是正好撞在他的槍口上了！

    在這一分類里，他太有自信拿下第一了，而且這一輪的對手還不是一直讓他很忌憚的林千慧，那就更加無所畏懼了。

    帶著樂隊的三人，何笑繞過攝像機的盲區，登上了舞臺。

    而此時的舞臺，主持人剛剛完成串場，一片漆黑。

    何笑等人上來之后，燈光才逐個亮起，將臺下觀眾們的注意力吸引過來。

    見到是何笑，眾人來了精神，作為場上的七冠王，他的表演自然是備受關注。

    微光照亮在何笑身上，他一身中式黑衫，靜靜的站立在舞臺中央，像是一個從古畫里走出來的書生。

    背景音樂在此時適時的響起，是一段非常獨特的前奏，以鋼琴為開頭，可沒過三五秒，就插入了一段中式樂器的演奏，好像有琵琶、古箏。

    中西各種樂器交雜在一起，卻不添亂，反而是在此時交匯出了一副絕美的畫卷，讓人一下子就沉靜下來，感受到了一種來自古典的美。

    背景畫面此時一變，出現一塊塊雪花從天降落，整個一號演播大廳所有舞臺技術全開，讓全場觀眾們仿佛置身于寒冬臘月，光影交錯的夢幻空間。

    在這美輪美奐的布景中，何笑抬起話筒，跟隨著節奏，開口了。

    “狼牙月，伊人憔悴。”

    “我舉杯，飲盡了風雪。”

    “是誰打翻前世柜。”

    “惹塵埃是非。”

    第一段歌詞被他淡定的唱出，只有短短四句，便已展現出了超然的意境，這讓現場觀眾們一片驚愣。

    何笑孤立在舞臺之上，如同一個訴說故事的絕代劍客，輕聲開口。

    “緣字訣，幾番輪回。”

    “你鎖眉，哭紅顏喚不回。”

    “縱然青史已經成灰。”

    “我愛不滅。”

    聲音到此一頓，而后節拍忽然加快，各種樂器迸發出巧妙的音符，只聽何笑抬起一只手唱道：

    “繁華如三千東流水。”

    “我只取一瓢愛了解。”

    “只戀你化身的蝶。”

    最后一個長長的尾音結束之后，何笑向前邁出一大步，聲音連停頓都沒有，仿佛不需要換氣，繼續演唱出了下一段的副歌部分。

    “你發如雪，凄美了離別。”

    “我焚香感動了誰。”

    “邀明月，讓回憶皎潔。”

    “愛在月光下完美。”

    何笑眼神迷離，望向前方。

    “你發如雪，紛飛了眼淚。”

    “我等待蒼老了誰。”

    “紅塵醉，微醺的歲月。”

    “我用無悔，刻永世愛你的碑。”

    副歌部分一響起，整個現場都屏住了呼吸，而不少專業的音樂人更是直接不可思議的站了起來。

    這段副歌……簡直神了！

    要知道，一般的歌曲，在唱到副歌部分時，用得都是假音，而何笑剛剛卻用得真音演唱，最高達到了B4。

    這種唱法，便是傳統學院派也無法掌握，難度在許多高音歌曲之上，處于“徹底換過聲去”與“單字換過聲去”的兩難之間，即便是擅長飆高音的歌手也會非常不舒服。

    所以外行看熱鬧，內行看門道，觀眾們還沒覺得怎么樣，可在場的歌手們卻是都炸毛了，一個比一個驚駭。

    何笑并不意外大家能有這個反應，他就是特意挑這么一首歌唱的。

    這首歌名字叫做《發如雪》，在黑色手機的世界里，也是名聲響亮，號稱天王周杰倫的樂壇生涯中，最難的一首歌曲。

    凡是在ktv唱過這歌的都知道，非常難以掌握那個度，而且這首歌基本全程下來都是中高音，第一遍副歌就到了B2。

    而且整首歌很多部分尾音都相當長，偏啞的唱腔，搭配粗糙的音色配合模糊的發音，達到一種極致的意境。

    中間的那段rap則緊跟第一遍曲調，毫無空隙，無比考驗肺活量，結尾“紅塵醉”達到了全歌最高音，多種風格變換交替，將華國風的凄美與綿長搭配的天衣無縫，高音到微啞音色的轉折之處更是如泣如訴。

    周董唱歌還有一個特點，就是模糊不清，吐字混沌，他總是忽略歌詞準確發音，把人聲當成一種“樂器”。

    但如果仔細去聽他口中每個高低音的轉折，便回發現，每一次唇齒摩擦音的出現，都能與歌詞曲調所表達的意境不謀而合。

    這也是周董獨步樂壇的殺手锏之一。

    何笑在演唱《發如雪》之前，也有過猶豫，考慮要不要換歌，畢竟卻這首歌確實難以駕馭了一些，可最后他沒能壓制住蠢蠢欲動的心，還是想要挑戰一下自己，于是一咬牙，一狠心，便硬著頭皮演奏了這首《發如雪》。

    效果也確實沒有讓他失望，《發如雪》一出，現場一片驚呆，宗少弘更是壓力倍增。

    《凌云歌》有對手了！